domingo, 12 de marzo de 2017

RADIO JAZZNOEND: LOS HÉROES NO CANTADOS


En nuestro nuevo programa, Radio Jazznoend rinde homenaje a los héroes no cantados de la historia del jazz, aquellos genios malditos que atravesaron la larga noche de la era jazzística sin recibir la gloria o el éxito que, por sus sobrados méritos, hubieran merecido. Un programa especial en el que, durante casi dos horas desfilarán personajes legendarios de la talla del saxofonista Pepper Adams, el guitarrista Pat Martino o el trompetista Charles Tolliver, entre otros. Toda una aventura que nos adentrará en una dimensión a menudo ignorada del jazz. 




domingo, 19 de febrero de 2017

RADIO JAZZNOEND - AL JARREAU: MY OLD FRIEND


El cantante Al Jarreau nos dejaba hace algunos días a la edad de 76 años. Aunque más conocido por sus grandes éxitos comerciales de los '80, Jarreu siguió siendo durante las siguientes décadas, un referente en el jazz vocal, en el soul y en el Rhythm and Blues. Músico apasionado, dueño de una portentosa técnica vocal, era capaz de las más asombrosas hazañas en los temas más rítmicos y vibrantes o de mostrar su aspecto más lírico y sensual en las baladas de jazz o soul. Al Jarreu, se hizo internacionalmente conocido, con su álbum  de 1981 Breakin' Away con el que ganó dos premios Grammy y se mantuvo meses en las primeras posiciones de las listas de éxitos. Su consagración llegaría cuando, a mediados de esa década de los 80, compuso e interpretó el tema principal de la serie Moonlighting (Luz de Luna, en España). 

En este nuevo programa de Radio Jazznoend, reviviremos algunas de las mejores interpretaciones de este gran artista, centrándonos, por supuesto, en su vertiente más jazzística. Un merecido homenaje a uno de los últimos grandes maestros del jazz vocal de siglo XX. 



martes, 7 de febrero de 2017

RADIO JAZZNOEND. FRANK SINATRA: THE CAPITOL YEARS


Para nuestro nuevo podcast, Radio Jazznoend viaja a Los Angeles en plena edad dorada del cine y de la música popular norteamericana. Alli, en el año 1953, Frank Sinatra renace de una profunda crisis personal y artística. Un Oscar de Hollywood por su papel en la película De Aquí a la Eternidad y un nuevo contrato discográfico con Capitol Records, relanzan definitivamente, su carrera.

Durante los siguientes ocho años, Sinatra graba para esta legendaria discográfica, quince discos de larga duración y varias decenas de singles que constituyen, sin duda, el zénit de su carrera artística como cantante. 

Recorred con Radio Jazznoend algunos de los mas brillantes momentos de esta fascinante aventura musical, desde las primeras grabaciones con el genial arreglista Nelson Riddle, hasta su despedida en 1961, con el álbum Point Of No Return. 

Escucha nuestro podcast, Frank Sinatra: The Capitol Years

Y si no habéis tenido bastante, os invitamos a leer la entrada que hace algún tiempo dedicamos en nuestro blog, a estas míticas sesiones.



sábado, 10 de diciembre de 2016

RADIO JAZZNOEND - LA POESÍA DEL JAZZ: THELONIOUS MONK


Animados por el éxito de nuestra primera velada literario-musical, en la que la música del pianista Bill Evans era protagonista y banda sonora para la poesía de nuestro amigo Mariano Moreno, Radio Jazznoend, un año después de aquella primera experiencia, emite un nuevo especial de nuestra serie La Poesía del Jazz. Para esta ocasión, nuestro poeta de cabecera, confrontará su poesía con la música cerebral y laberíntica del pianista Thelonious Monk. En nuestro nuevo programa, dejamos atrás el lirismo desbocado de Bill Evans para adentrarnos en los complejos vericuetos musicales  de una de las personalidades más complejas y controvertidas de la historia del Jazz. Una propuesta diferente que queremos compartir con todos vosotros, amigos de Jazz No End.  




domingo, 27 de noviembre de 2016

RADIO JAZZNOEND. MARK MURPHY: STOLEN MOMENTS


Los estudios de Radio Jazznoend, se iluminan a media luz para vivir una íntima velada dedicada a la música intensa y pasional del cantante Mark Murphy, que nos dejó hace algo más de un año. Durante nuestro programa os ofreceremos una amplia panorámica de la obra de Murphy en todas sus facetas, muy centrada en las grabaciones efectuadas en el otoño de su vida y su carrera, cuando su voz y su estilo habían adquirido su plena y gloriosa madurez. 


El programa comenzará con la audición del tema Stolen Moments, cuya grabación en el año 1978, supuso uno de los grandes éxitos de la carrera del cantante. A partir de ahí escucharemos al cantante como uno de los grandes representantes del estilo vocalese en el ámbito del bebop y el post-bop, vibraremos con su dominio del scat en alguna de sus interpretaciones, pero sobre todo, nos emocionaremos con su maestría en el arte de la balada. Finalizaremos con el tema But Beautiful de su última grabación, A Beautiful Friendship.

Disfrutad con nosotros de esta noche de jazz, con esos momentos robados de emoción y buena música, en compañía de uno de los más grandes vocalistas de la segunda mitad del siglo XX, que siempre nos deja con ese agridulce sabor de aquello que es triste... pero hermoso.



Y si todavía no has tenido suficiente de este extraordinario artista os dejamos con uno de nuestros últimos vídeos de Youtube. Mark Murphy intepretando ese bellísimo tema que compuso el pianista James Williams. You're My Alter Ego...


lunes, 3 de octubre de 2016

RADIO JAZZNOEND - CHARLES MINGUS: UN AUTORRETRATO EN TRES COLORES


En este nuevo programa, Radio Jazznoend os aproxima a la figura del bajista y compositor Charles Mingus, uno de los grandes genios de la historia del jazz y también una de sus personalidades más controvertidas. Rebelde e inconformista. Su música es la expresión directa de su carácter y de sus ideas heterodoxas e iconoclastas. Mingus desarrolló a lo largo de su carrera, un concepto musical novedoso y revolucionario que en este nuevo programa, vamos a mostraros a través de sus más relevantes manifestaciones.

Os invitamos a sumergiros en el sorprendente universo musical de Charles Mingus.

Escucha nuestro programa, Charles Mingus: Un autorretrato en tres colores




martes, 27 de septiembre de 2016

CHARLES MINGUS: AH UM



Charles Mingus está en el punto de mira de Radio Jazznoend. Su música compleja, osada y comprometida, siempre nos ha fascinado. Y tal vez las portentosas cualidades de Mingus como compositor y arreglista, encontraron su máxima expresión en el álbum Ah Um, Un sorprendente collage musical, un viaje cargado de swing que nos lleva desde los mismísimos albores de esta música que llamamos jazz, hasta un futuro que, aún hoy en día, ningún otro músico ha alcanzado. De toda esta música y mucho más, podréis disfrutar en nuestro próximo programa, pero, para ir haciendo boca, recuperamos hoy la reseña que de este seminal registro, escribió hace años nuestro buen amigo Coltrane...

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Un muy buen año para Charles Mingus y para todos sus seguidores. En 1959 grabó otras dos obras maestras como "Blues And Roots" (para Atlantic) y "Mingus Dinasty", también para Columbia.  En este disco, generalmente considerado como su obra mas equilibrada y perfecta, Mingus utiliza como instrumento para la exposición de sus teorías musicales un plantel excepcional de músicos, todos ellos fieles seguidores de su particular religión.

Lo primero que el aficionado nota en esta y otras grabaciones clásicas del Mingus de los 50 es el férreo y probablemente dictatorial control del Mingus lider sobre el discurso musical de los miembros del grupo. Ello era necesario porque en el genio creador de Mingus ya convivían plenamente dos conceptos contrapuestos (libertad y control) que proporcionaban a su música ese aliento puramente jazzístico pero de una perfección formal inmaculada y cristalina. Por este método Mingus extrae lo mejor de los músicos de la sesión. Nunca Horace Parlan ha tocado tan bien, tan en su sitio, dotando a los distintos temas de una base armónica tan sutil como efectiva. Tanto Booker Ervin ( Goodbye Pork Pie Hat) como John Handy ( Open Letter to Duke) proporcionan los mejores solos de su competente historial en los espacios que los arreglos de Mingus dejan a la necesaria improvisación de los instrumentos solistas. Por su parte, Shafi Hadi evoca eficazmente a Parker en Bird Calls, y los trombonistas Dennis y Knepper ejercen una función eminentemente contrapuntística pero sin perder protagonismo como lo demuestran en Jelly Roll, proporcionando esas referencias al jazz antiguo tan necesarias en un homenaje al pianista de ragtime J.R. Morton.
Hablando de homenajes, en este disco todo lo es. Aparte del mencionado Morton, tenemos a Ellington y Johnny Hodges en Open Letter to Duke, Parker y el be-bop en Bird Calls, Lester Young en Goodbye Pork Pie Hat y, por que no, Mingus en Self Portrait in Three Colors. También homenaje pero paródico y corrosivo en Fables Of Faubus, dedicado con afecto a Orval Faubus, gobernador racista de Arkansas. No conocemos testimonios gráficos de tan singular personaje, pero el tema de Mingus tiene una fuerza descriptiva portentosa, retratando a un ser profundamente repugnante y ridículo.


Por último resaltemos dos hechos más: la presencia de un batería excelso como Dannie Richmond, el mas fiel de los Mingusianos. Y la atonalidad, un factor de decisiva importancia en posteriores obras de Mingus cuya casi total ausencia en esta grabación la configura como una de las obras más accesibles del maestro.

Un inmejorable lugar por donde empezar a amar su inmortal música.

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Personal: Charles Mingus (contrabajo), Booker Ervin, John Handy, Shafi Hadi (saxos), Willie Dennis, Jimmy Knepper (trombones), Horace Parlan (piano), Dannie Richmond (batería)

Temas: Better Git Hit in your Soul - Goodbye Pork Pie Hat - Boogie Stop Shuffle - Self Portrait in Three Colors - Open Letter to Duke - Bird Calls - Fables of Faubus - Pussy Cat Dues - Jelly Roll.

Grabado en Nueva York,  5-5-1959 al 12-5-1959
COLUMBIA JAZZ